一、

历史中的黑白摄影

“1826年,法国人尼普斯在家中拍出了世界上第一张照片《在Le Gras的窗外景色》。照片只有三种颜色:黑白灰。而第一张彩色照片的出现,则是1861年后的事情了。”

©Joseph Nicéphore Nièpce

如果今天有人将喜剧大师卓别林的电影制作成彩色,那我一定不会去看。

“黑白”、“无声”、“黑色幽默”是大多数人对于卓别林电影的印象。
在他的电影里,通过肢体语言表达,将一个社会底层的流浪汉形象建立起来,一个个看似滑稽实则反映残酷社会现实的故事里,却有寄托了对未来美好生活的向往。

这也是为什么即便后来技术条件可以支持,卓别林也不愿意拍彩色电影。
“黑白”成就了卓别林的经典

而经典,永远无法被替代

二、

为什么要拍黑白照片

黑白照片是摄影的一个重要分类,很多摄影师喜爱它强烈的表现力和艺术张力。学会拍摄黑白照片,是自我摄影水平的体现,也相当于掌握了重要的摄影本领。
●感染力极强
黑白照片的色彩基本为“黑”、“白”、“灰”三个色调,色彩变量少,能极好的突显出光与影的魅力,感染力极强。

●浪漫又具有艺术感
一张处理成黑白效果的照片,更容易带给观看者非凡的视觉感受,与现实脱离。相比起彩色照片,黑白照片更能营造浪漫的氛围和艺术感。

●表达情感/态度
黑白摄影隐去了复杂的色彩之后,更多的是表达摄影者背后的情感与故事
它更能引起人们情感的共鸣和思考。

●永恒的经典
不管是100年前还是科技发达的今天,黑白摄影从来都不会过时,它更像是穿梭在时空中的哲学主义。
 

《胜利之吻》
©Alfred Eisenstaedt 

三、

哪些情况可以拍摄黑白风格的照片

1.

拍摄背景/色彩过于杂乱

我们生活里精彩的瞬间能被记录在相机里已经不容易,事后发现照片主体的背景元素太多,该怎么办?此时,黑白摄影的优势就在这里了。

请看下图,杂技表演者身后有衣着不同的人群、建筑、电线杆、旗子……背景元素杂乱,色彩也很多,如果处理成彩色照片,往往不能突显出主体的风采。

此时选择拍摄成黑白照片,不仅一样就能看到表演杂技的人,更增添了照片的故事感。

2.

拍摄场景欠曝/光线不足

光线对于拍摄摄影作品的重要性不必再多说,我们经常由于拍摄场景和实践的限制,照片出现欠曝(曝光不足)、光线不好的情况,照片会出现很高的噪点,色彩也不能很好的展现。

但把照片转换为黑白的之后,就会大大的不同了。

3.

当你想表现光影之美

“剪影”是深受摄影爱好者的一种摄影艺术,而黑白与剪影可以说是绝配

黑与白,明与暗,这样的照片就是一种艺术。

当然,光影的美不只是剪影可以表现,例如下面这张照片,突出了光影的明暗变化之美,不同强度的光形成了不同灰度的明暗对比,故事感非常强烈。

©Dorothea Lange

4.

线条之美

我们生活中存在许许多多的线条,例如电线、树枝、建筑甚至是河流,它们都是很好的拍摄素材。

在黑白摄影下的建筑,线条轮廓更加明显,画面层次感鲜明,艺术感强烈。

5.

诉说故事/表达情感

很多人如果想要诉说一个故事或表达一种情感,会选择黑白风格摄影。

如果说我们的社会像一个染缸,那么黑白照片就能去除五颜六色的“杂物”,让你只注意到一个重点。
黑白照片拍摄出的人像,往往能表达摄影者一种内在的情绪,引发观看者的情感共鸣。

黑白摄影的拍摄技巧

1.

黑白拍摄模式

在几年前,华为就推出了双摄像头手机(买华为手机+VX:93547942 ,优惠300-1000元)。其中,第二个摄像头为单色传感器,我们可以直接拍摄黑白的影像。

我们可以选择在相机自带的图片编辑功能中,选择黑白滤镜

打开黑白滤镜功能,你会发现即便是简单的黑白滤镜,都有很多不同的选择。

当然,也可以对黑白照片进行后期的对比度、饱和度、曝光进行参数的调整,根据大家的作品需求而定,这个就不多介绍了。

2.

大片留白出艺术

画面中的大片留白部分是一种突出主体的拍摄方式。在赶紧简单的白灰的背景下,黑色的主体更容易被突出,充满艺术感。

3.

在清晨或傍晚

选择早晨或者傍晚拍摄黑白影像,是因为在这两个时间,太阳光与地面的角度小,物体的影子会被拉长,光线也比较柔和,逆光拍摄更有故事感。

光影在这两个时间很美,影子的延伸让画面充满张力

4.

巧用光线构图

上面我们说到光线与黑白结合带来的艺术,其实在黑白摄影中,光线的明暗变化也是常用的构图方式。

对角线构图

框式构图

5.

有规则的重复

与留白不同,我们这里让被摄物体在有规律的情况下铺满整个画面。

可以发现,采用被摄物体铺满整个画面的方式,这些被摄物体都是线条感很强的物体,几何之美更显大气

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